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un subproducto de un procesamiento estadístico
de datos. En este contexto, el dibujo corre el
riesgo de ser reducido a un flujo de información
procesable por algoritmos, perdiendo su vínculo
con la intención autoral. Para el cómic español,
la resistencia ante este escenario es tanto tecno-
lógica como ética: se trata de reivindicar el trazo
como un acto de comunicación humana y una
huella de identidad frente a la homogeneización
estadística del cálculo algorítmico.
2.3. El scroll infinito y el nuevo
lenguaje del cómic digital
La digitalización ha fracturado la unidad clásica
de la página para dar paso a formatos que ex-
ploran nuevas relaciones entre imagen, tiempo y
lectura. El ejemplo más disruptivo es el webtoon.
Según los informes corporativos de Webtoon
Entertainment Inc. (2024), la plataforma ha
logrado una base global de aproximadamente
170 millones de usuarios activos mensuales,
consolidándose como un ecosistema nativo
móvil donde el consumo se realiza de forma casi
exclusiva a través de dispositivos móviles. Este
modelo de negocio, basado en la microtran-
sacción y el acceso freemium9, ha transformado
el cómic en un servicio de consumo masivo y
diario, desplazando el hábito de la lectura tradi-
cional hacia otro fragmentado y omnipresente,
donde la historieta se adapta e integra a la vida
cotidiana del usuario a través de la conectividad
permanente.
Esta transición técnica ha consolidado lo que la
crítica especializada denomina la «narrativa de la
verticalidad»10. Tal como se deduce del análisis
de Cabello publicado por RTVE (2022) sobre el
9 El modelo freemium (acrónimo de free y premium)
consiste en una estrategia de negocio donde
se ofrece un servicio básico de forma gratuita,
mientras que las funciones avanzadas, el acceso
anticipado a contenidos o la eliminación de
publicidad requieren un pago.
10 Lenguaje visual diseñado específicamente para
dispositivos móviles.
impacto del scrolling infinito, el paso de la página
estática al desplazamiento vertical no constituye
un mero cambio de soporte, sino una reestructu-
ración profunda del lenguaje secuencial. En este
nuevo paradigma, el ancho de la pantalla móvil
actúa como único límite espacial, mientras que
el eje vertical ofrece una longitud virtualmente
ilimitada. Este formato permite que el espacio
entre viñetas funcione como un regulador del
tiempo. Ya no es solo una transición, sino una
herramienta para expandir el suspense y marcar
la velocidad de lectura. Así, la estructura clásica
del cómic se adapta a la fluidez del desplaza-
miento vertical o scroll, que permite adecuar
la narrativa a la «economía de la atención»11
,
capturando el interés del usuario en un entorno
digital saturado de estímulos.
El caso de la española Míriam Bonastre y su obra
Hooky ilustra perfectamente este cambio. Lo
que comenzó como un cómic digital gratuito
en Webtoon acabó convirtiéndose en un éxito
de ventas mundial en las librerías físicas12. Este
fenómeno demuestra que el formato digital no
busca eliminar el papel, sino que actúa como un
laboratorio de audiencias. Además, las métricas
de la plataforma confirman que el 70 % de sus
lectores son menores de veinticinco años (Web-
toon, 2024), por lo que podemos afirmar que el
formato digital tiene la capacidad de llegar a una
nueva generación de lectores a la que la industria
editorial tradicional suele tener dificultades para
captar y fidelizar.
El paso de la página estática al
desplazamiento vertical no constituye
un mero cambio de soporte, sino una
reestructuración profunda del lenguaje
secuencial.
11 Concepto acuñado por el premio nobel Herbert
Simon (1971), que describe cómo las plataformas
digitales compiten por el recurso más escaso del
usuario: su capacidad de concentración.
12 https://www.rtve.es/noticias/20220125/
hooky-manga-inspirado-harry-potter-ghibli-mi-
riam-bonastre/2264480.shtml
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